Wes Anderson racconta molte storie sulla French Gazette, ma non tornano al film.

Il 18 novembre uscirà sugli schermi russi un nuovo lavoro di Wes Anderson. Ogni film di questo regista è un evento importante per gli appassionati di cinema d'autore, perché racconta storie di vita, ma storie completamente fantasmagoriche, e le presenta anche in modo molto bello.

Un nuovo film dal titolo lunghissimo “French Gazette. Supplemento al quotidiano “Libertà. Kansas Evening Sun "" (di solito abbreviato con le prime due parole) ha dovuto attendere molto tempo: a causa della pandemia di COVID-19, l'uscita è stata ritardata di oltre un anno.

E, ahimè, il prossimo lavoro di Anderson non è stato così olistico come i precedenti. Lascia che la "Gazzetta francese" sia visivamente ancora più elegante di altri film del regista. Ma, giocando con la forma e cercando di inserire quante più storie possibili nella trama, sembrava dimenticare la struttura e la divulgazione dei personaggi e perdere la componente emotiva.

Le trame sono troppo frettolose

La redazione della rivista French Bulletin impiega molti giornalisti di talento con uno stile d'autore unico. Ognuno di loro scrive relazioni e appunti, raccontando la vita della città di Ennui-sur-Blazet. E l'editore Arthur Howitzer Jr. (Bill Murray) sceglie quali stampare.

L'intera trama del film è la visualizzazione di questi articoli. Sono dedicati a un'ampia varietà di eventi. Ad esempio, il talentuoso artista Moses Rosenthaler (Benicio del Toro), seduto in prigione, crea la sua più grande opera, ma è impossibile venderla. Il giovane rivoluzionario Zeffirelli (Timothy Chalamet) scrive il manifesto e la giornalista esperta Lucinda (Frances McDormand) lo rivede. Il food writer Roybuck Wright (Jeffrey Wright) racconta il rapimento del figlio del commissario di polizia.

Il film di Anderson è spesso chiamatoRecensione: Wes Anderson scrive una lettera d'amore a "The New Yorker" / The News House dichiarazione d'amore per il giornalismo. In particolare, al popolare quotidiano The New Yorker. L'autore ha persino copiato alcuni dei personaggi dai veri dipendenti di questa pubblicazione.

Ma sembra che sia stato questo amore a fare uno scherzo crudele con il regista: voleva raccontare troppo e semplicemente non si adattava al film. Ogni racconto della Gazzetta francese è buono di per sé. Ma si sente che l'autore non ha abbastanza tempo per storie a tutti gli effetti, o la profondità di elaborazione dell'idea stessa. È come se allo spettatore fosse mostrato l'inizio di un'immagine a figura intera e, non appena si fosse lasciato trasportare, passasse alla parte successiva.

Allo stesso tempo, le tecniche tipiche del regista non sono scomparse da nessuna parte: usa ancora i flashback e il discorso diretto dei personaggi. Ma a causa del tempismo ridotto, le mosse insolite cadono una dopo l'altra. Quindi, il racconto "Capolavoro di cemento armato" dura circa mezz'ora. Viene presentata come un discorso di un giornalista, durante il quale racconta gli eventi del passato. E nella trama stessa, l'eroe del toro ricorda la sua giovinezza. E questi flashback a più livelli sembrano troppo complicati per un racconto.

Dopo aver visto, sorge un timido sogno (ahimè, non confermato da una sola parola dell'autore) che un giorno Anderson rilascerà una versione più grande della Gazzetta francese. Ad esempio, sotto forma di miniserie, in cui ogni trama riceverà almeno un'ora di tempo sullo schermo. Nel frattempo, devi accontentarti di storie veloci e molto superficiali.

Ma tutto è stato filmato in modo incredibilmente estetico

Non è un segreto che molte persone amino il lavoro di questo regista, prima di tutto, per le inquadrature simmetriche splendidamente ambientate. E a questo proposito, "Bollettino francese" è l'apoteosi dell'opera di Anderson. Il film è girato in modo molto statico: qui l'azione spesso quasi si blocca, trasformandosi in un insieme di immagini con voce fuori campo. E letteralmente ogni fotogramma del genere è un'opera d'arte, anche se fai uno screenshot e lo metti sul desktop.

Anche nell'introduzione, fornendo solo informazioni di base, il regista mostra alcune delle produzioni più eleganti del cinema moderno. E questo vale anche per i primi piani del servizio di cibo e per il quadro generale della strada.

Quindi Anderson aggiunge e rimuove letteralmente il colore con un clic, rimuove attori molto strutturati dalle angolazioni più insolite. E nell'ultima storia, "La sala da pranzo privata del commissario di polizia" entra completamente nell'animazione.

A proposito, "Bollettino francese" e in generale è più simile a un cartone animato, e disegnato, e non al computer. Si ritiene che in tali opere non ci siano cornici di passaggio, poiché ognuna di esse è creata a mano. Queste sono le sensazioni che l'immagine evoca. Wes Anderson: Non c'è una sola scena qui che non evochi il piacere visivo.

Il film manca di emozione

Eppure, a volte sembra che il regista abbia letto troppe recensioni elogiative per il suo lavoro, dove si parlava del film. Ma i nastri di Anderson hanno sempre conquistato un'altra componente importante: storie calde ed emotive.

La famiglia Tenenbaum e Fantastic Mr. Fox hanno parlato delle relazioni familiari. «Regno della luna piena"Ricordò l'amore del primo figlio. E anche "L'isola dei cani" ha preso piede con il tema dell'amicizia disinteressata.

È questo tipo di calore che manca al Bollettino francese. Salta letteralmente un paio di scene. L'inizio e la fine, dedicati all'eroe di Murray, cercano di far attaccare lo spettatore a questa persona controversa. Ma non c'è abbastanza tempo.

Raccontare a pieno le relazioni umane è possibile solo nella storia di "Emendamenti al Manifesto", dove i personaggi più simpatici sono in primo piano Timothy Chalamet e Frances McDormand. Come se nonostante tutto il trambusto circostante, questi attori mostrano sentimenti sinceri e recitano un bellissimo dramma.

Certo, questo è già più che in tutti i film di qualsiasi Christopher Nolan messi insieme. Ma vorrei che gli altri eroi della Gazzetta francese potessero dire la loro.

Ma i ruoli sono interpretati dai migliori attori

In termini di numero di stelle che tremolano sullo schermo, quest'anno la Gazzetta francese non può che competere con "Duna"Denis Villeneuve e il film ancora inedito" Don't Look Up "di Adam McKay (a proposito, Chalamet è apparso in tutti e tre). E anche allora entrambi gli avversari perderanno.

Avendo finalmente acquisito lo status di leggenda mondiale dopo "Hotel Grand Budapest" e "Island of Dogs", Anderson co col suo caratteristico massimalismo, raccolse in un nuovo quadro i suoi artisti preferiti, e quasi la metà delle stelle luminose cinema d'autore.

Basta descrivere brevemente un paio di trame affinché lo spettatore capisca quale piacere lo attende. Benicio del Toro dipinge un ritratto nudo di Lea Seydoux. Vuole comprare un quadro Adrian Brody. E Tilda Swinton parla di tutto questo. E questa è solo una storia.

Che ne dici di riunirti a un tavolo? Francis McDormand e Christoph Waltz? O chiedere a Liv Schreiber di intervistare Jeffrey Wright? A proposito, racconterà di una banda composta da Edward Norton, Saoirse Ronan e Willem Dafoe.

Inoltre, il regista inventa un ruolo grottesco molto brillante per ciascuno degli attori, che non sempre si adatta all'immagine tradizionale dell'artista.

Ci si può lamentare un po' del fatto che a molte stelle vengono dati solo pochi minuti di tempo sullo schermo. Ma è comunque meglio guardare Brody recitare almeno un paio di scene piuttosto che non vederlo affatto.

Le summenzionate carenze della French Gazette possono essere facilmente chiamate pignoli. Il film è davvero delizioso da guardare e vale sicuramente la pena andare al cinema. Allora otterrai un grande piacere dalla bellezza della produzione e del gioco dei tuoi attori preferiti.

Ma ancora, dopo questa foto, molti avranno una sensazione di incompletezza, che non c'era né dopo "Il regno della luna piena" né dopo "L'isola dei cani". E sembra che anche lo stesso Anderson ne sia consapevole. Nel film, l'editore di Bill Murray ha dovuto ridurre il carattere e tagliare gli annunci per adattare la storia al giornale. Quindi il regista ha tirato fuori molti dettagli dai singoli racconti per mostrare l'intero film. Anche se, forse, valeva la pena fermarsi a uno o due e non in fretta.