"Non ha senso discutere dell'abolizione dell'Esame di Stato unificato": intervista al fondatore del "Centro di classe" Sergey Kazarnovsky

Class Center è una scuola unica. Insieme alla solita fisica e matematica, danza, recitazione e suonare strumenti musicali sono tra le discipline obbligatorie. E anche - settimane di meta-soggetto, in cui tutti gli studenti sono immersi nello studio di un concetto fondamentale. Ogni anno i ragazzi si esibiscono, si esibiscono in concerti e fanno molto lavoro di progettazione.

Abbiamo parlato con il fondatore del Class Center e gli abbiamo chiesto della storia della scuola, dei principi di insegnamento e del patriottismo. E sì, la carriera di Sergey Kazarnovsky è iniziata con un'esibizione in un centro di ricerca dove ha lavorato dopo essersi diplomato in un istituto di costruzioni.

Su come è iniziato tutto

Mia madre è sempre stata appassionata di teatro e di arte in generale. Per 29 anni ha portato con sé un volume di Esenin. Nel 1942, quando i tedeschi entrarono a Nalchik, fu mandata dai parenti a Mosca.

Hanno lavorato nell'industria: hanno costruito Magnitogorsk, DneproGES. Sotto la loro influenza, mia madre è entrata all'Istituto di ingegneria civile. Poi, per prendere una stanza in un appartamento comune, ha lavorato come caposquadra in un cantiere edile.

Contemporaneamente conosce il padre, anche lui muratore, nella cui famiglia c'era il culto della musica. Ricordo che a casa avevamo 20 scatole di dischi: una raccolta di classici. Li abbiamo ascoltati tutto il tempo. In seconda elementare, i miei genitori mi mandarono in una scuola di musica. Poi ho suonato in orchestra su strumenti folk, poi ho imparato la chitarra, la batteria...

Inoltre, amava il teatro. Mio padre ed io siamo andati a molti spettacoli. E al liceo facevo l'attore negli studi per bambini. Parallelamente a questo, ho fatto molti sport, allenandomi in varie sezioni sportive. nuotato in piscina, diplomato in una scuola sportiva di basket, padroneggiato lo sci di fondo ...

Parallelamente, dopo essermi diplomato alla scuola di fisica e matematica parallelamente alla consueta, mi sono iscritto alla scuola di ingegneria e costruzioni, come i miei genitori. Tuttavia, dopo il terzo anno mi sono annoiato lì.

Allo stesso tempo, nella casa della mia futura moglie, ho incontrato quelli che si chiamavano anni Sessanta: giornalisti, pubblicisti, scienziati, operatori teatrali. Era l'élite culturale di quel tempo. Forse questo ambiente mi ha plasmato in molti modi.

Ad esempio, mio ​​suocero, un noto pubblicista, era membro del consiglio pubblico del Teatro Taganka e ho potuto assistere a quasi tutti gli spettacoli lì.

Dopo il quarto anno, ho deciso di tornare alla scuola di musica. E poi, essendo già un ingegnere, ho radunato una squadra di amici del nostro Centro, con i quali una volta abbiamo messo in scena una performance secondo il mio copione. Riguardava la bellezza e il valore (o meglio, l'inestimabile) della vita umana e di quei tempi della nostra storia in cui questo è stato dimenticato. Sul ruolo della maggioranza e della minoranza nella soluzione dei più importanti problemi umani.

Forse, per molti versi, questi erano echi di conversazioni che prima avevano avuto luogo solo nelle cucine. I nostri spettatori - scienziati, ingegneri e tecnici e operai della produzione sperimentale del Centro - non se lo aspettavano. Soprattutto da noi giovani - membri di Komsomol, tra l'altro! Sebbene allora questa "affiliazione al partito" fosse, di regola, associata solo all'età.

L'ho condiviso con un mio amico che è un insegnante di inglese a scuola. E ha suggerito di fare qualcosa di simile a scuola. Nello stesso autunno del 1981, abbiamo messo in scena lo spettacolo "Lezione di storia". La scuola lo mandò al concorso e si classificò al primo posto a Mosca tra studi teatrali, scuole e palazzi dei pionieri.

Presto lì abbiamo messo in scena lo spettacolo "The Lizard" basato sull'opera teatrale di A. M. Volodin e diversi giornali hanno scritto di noi contemporaneamente: Komsomolskaya Pravda, Moskovsky Komsomolets e Pravda. La sala era gremita di spettatori. I ragazzi vendevano i biglietti. Anche Pavel Khomsky, il direttore principale del Mossovet Theatre, è venuto allo spettacolo. Dopo averlo guardato, ha detto: "Devi studiare". Così sono entrato a Shchukinskoye.

E le autorità distrettuali, venute dopo la pubblicazione sulla Pravda, si sono offerte di andare a lavorare nella scuola. Per una posizione con il nome di birra "kruzhkovod".

Ad un certo punto è nata l'idea di creare la mia scuola. A poco a poco ho inventato il suo concetto e il mio programma educativo. Ho disegnato un ricorso per poster e l'ho consegnato al capo dell'istruzione a Mosca, Lyubov Petrovna Kezina. Tutto questo le sembrò divertente e diede il via libera.

Così nel 1990 siamo diventati una succursale di una delle scuole di Mosca e due anni dopo ci è stato assegnato un edificio fatiscente, che in seguito è diventato il "Centro di classe".

Circa l'idea della scuola

Quando ho pensato alla scuola futura, ho immaginato una scuola "diversa", non come quella in cui ho studiato e in cui poi ho iniziato a lavorare. Tutto in lei era umano. Cosa significa umano? Questo significa considerare emotivo la natura dell'uomo.

Ad esempio, mi siedo per suonare il piano. Scritto: "Forte". Sto giocando. L'insegnante mi dice: "Perché stai martellando i tasti?" Sto iniziando a giocare in modo diverso. Di nuovo lei: "E ora è completamente silenzioso, non lo senti". Ma tutto questo è soggettivo. Uno suona così e l'altro così. Ma le note e i segni sono gli stessi.

Oppure, ad esempio, dicono: "Leggi di più in modo espressivo". Com'è? Oppure: "Spalma più forte". Cosa significa? Devi imparare a sentirlo. Questo viene fatto da articoli del ciclo artistico relativi alla musica, al teatro e alla pittura.

Le discipline creative non sono deterministiche come, diciamo, la matematica. Ma con il loro aiuto puoi imparare a vedere i mezzitoni, le sfumature. E, naturalmente, non si tratta solo di musica o arte in generale. Questo modo di conoscere il mondo è molto importante. Ecco perché i soggetti del ciclo artistico non possono essere aggiuntivi, opzionali.

E così ho creato un sistema in cui il bambino avrebbe studiato in tre direzioni contemporaneamente: istruzione generale, musica e teatro. Sono arrivato a questo modello di apprendimento empiricamente - non mi sono mai laureato in istituti pedagogici.

Gestiamo il programma da sei anni. All'inizio c'era solo una classe di questo tipo, poi, quando ci siamo resi conto che funzionava, ci siamo trasferiti tutti in essa.

Sulla metasoggettività

Un tale conglomerato di scuole di istruzione generale, musica e teatro, ovviamente, ha dato la capacità di trovare connessioni interdisciplinari, creando forme educative integrative e meta-soggettive tecnologia.

In altre parole, trovare un "linguaggio comune" per diverse aree di conoscenza. In modo che i ragazzi nel ragionamento possano spostarsi da un'area tematica all'altra, vedere analogie e finalmente essere in grado di rispondere alla domanda: "Perché abbiamo bisogno di sapere questo?"

Abbiamo riunito gli insegnanti delle materie e sviluppato un accordo concettuale e tematico. Si basa su concetti fondamentali che stanno alla base di molte discipline.

Il concetto di ritmo, ad esempio, esiste nell'architettura, nella lingua russa, nella storia e nel teatro. Il termine "sistema" è usato anche in molti luoghi: a partire dal sistema pensionistico (studi sociali) e termina con il sistema Stanislavsky (dramma).

Creando l'"Enciclopedia" - così abbiamo chiamato questa tecnologia dei metasoggetti - abbiamo preso come base i concetti chiave universali attorno ai quali tutto è costruito. Quindi, in 5a elementare, gli studenti padroneggiano il concetto di ritmo, nel 6o - dialogo, nella 7a - gerarchia. Nell'ottavo, l'idea dell'elemento come parte del tutto diventa fondamentale, e nell'ottavo viene sostituita dal "sistema". Gli anni 10-11 sono dedicati all'analisi e all'interpretazione.

Le lezioni di metasoggetto si svolgono durante tutto l'anno. Ogni insegnante organizza il lavoro per comprendere il significato di un concetto chiave nel suo campo.

Ci sono anche settimane di meta-soggetto, in cui tutta la scuola è immersa nello studio di una singola idea. All'interno del loro quadro, si tengono viaggi tematici, lezioni congiunte - quando due insegnanti di materie, dopo aver concordato in anticipo, conducono una lezione comune. Gli studenti creano progetti e scrivono saggi.

In uno di essi, ad esempio, un ragazzo, descrivendo il movimento dei Decabristi, faceva riferimento alle leggi della fisica. E l'altro ha tradotto il concetto di massa da un senso fisico a uno politico. Questi sono esempi di pensiero metasoggettivo.

Sulla selezione di studenti e docenti

Dopo l'ammissione alla scuola, ci incontriamo con i futuri studenti nel formato di uno speciale gioco di due ore. Insieme ai bambini che strisciamo sul pavimento, diamo loro dei compiti: disegno immagina, balla, canta, racconta qualcosa. C'è un esercizio in cui ci passiamo alcuni oggetti tra le mani ei bambini fantasticano su cosa potrebbe essere.

Insieme a me ci sono 5-6 insegnanti di educazione generale, teatro e scuola di musica. Questo gruppo è guidato da uno psicologo scolastico. Quindi condividiamo con loro le nostre impressioni e discutiamo a quale dei bambini si adatta la nostra scuola, quale di loro potrà vivere qui 6 giorni alla settimana dalla mattina alla sera.

E allo stesso tempo, vogliamo essere sicuri che il bambino sarà in uno stato di successo fin dai primi passi.

Certo, a volte devi rifiutare. Di solito puoi vedere immediatamente se tali attività - teatro, musica, pittura - sono insolite per una persona. Sì, la musica è utile a tutti, ma per questo alcune persone hanno bisogno di stare fuori dall'ambiente competitivo, senza esami e concorsi. Se il bambino inizialmente non ha dati molto buoni, soffrirà qui.

Lasciatemi spiegare. Ci sono persone che hanno un buon orecchio e amano cantare molto. Ci sono persone che hanno problemi di udito, ma amano cantare ancora di più. Quindi, non è necessario che gli venga insegnata la musica a livello accademico. Per tutta la vita hanno cantato "Un albero di Natale è nato nella foresta" su una nota ed erano felici. E poi dovranno scoprire che da “vle” a “su” è un intervallo. Grande sesto?

Quando vengono da noi nuovi insegnanti, lo psicologo parla prima di tutto con loro. Ci sono molti aspetti che deve valutare durante una conversazione: inclusione, capacità di risolvere problemi e problemi. Dobbiamo capire se siamo "dello stesso sangue". Inoltre, per mettere alla prova l'insegnante in azione, vado alle sue lezioni aperte.

A proposito di disciplina

Lei è sempre importante. C'è uno stereotipo secondo cui attori e musicisti sono liberi creativo persone che non hanno bisogno di regole. Ma in realtà il teatro è una delle discipline più dure, perché lo spettacolo deve iniziare esattamente alle 19:00. A volte gli attori vengono persino portati dal tavolo operatorio per recitare la loro parte. I ritardi si verificano, ovviamente. Ma a teatro sono trattati molto duramente.

Un'altra cosa è che a scuola nessuno dovrebbe camminare in formazione, come nell'esercito. La disciplina si basa sul rispetto e sugli accordi reciproci. Gli accordi sulle regole di vita e di comportamento sono contenuti nei regolamenti interni. Inoltre, ogni studente li firma personalmente ogni anno il 1 settembre. E con la sua firma certifica il suo accordo con loro. In realtà, dopo diventano accordi.

Tuttavia, tali regole - ovviamente adattate - sono firmate sia dagli insegnanti che dai genitori. In questo caso, tutti i punti dovrebbero essere pronunciati e spiegati. Ad esempio, perché è necessario indossare abiti speciali a teatro? Per aiutarti a spostarti in un'altra realtà. Vieni a teatro per farti ingannare. Non i vestiti di tutti i giorni, ovviamente, interferiscono con una tale transizione.

Più regole chiare ci sono, più una persona si sente libera. Perché tutto gli è chiaro. E se è possibile tracciare l'attuazione delle regole e correggere la non conformità, allora diventano la norma e non se ne dovrà ricordare a nessuno.

Ma per questo, il mancato rispetto di eventuali accordi e regole dovrebbe essere considerato un'emergenza. E se non sono soddisfatte, ma è impossibile o irrealistico rintracciarlo per vari motivi, allora
non funzionano e dovrebbero essere abbandonati.

Parlare delle norme della vita scolastica, dei suoi valori è un lavoro scrupoloso, lungo e delicato. In generale, un insegnante è una persona che ha deciso di dedicare la sua vita a conversazioni infinite con i bambini. Pertanto, quando uno degli studenti viola gli accordi, li invito a discutere della situazione.

A volte per questo vengono organizzati cambiamenti di direzione - quando l'intera scuola si riunisce in una grande sala. E a volte parliamo nel mio ufficio. Spesso lasciamo la scuola per strada o anche in un bar. Discutiamo perché è successo e come possiamo risolverlo.

A proposito di uniforme scolastica

In quanto tale, non abbiamo un'uniforme scolastica. Durante la giornata i bambini devono cambiarsi d'abito molte volte: per un ballo, per una lezione di recitazione, per una prova teatrale, per l'educazione fisica. Pertanto, non è realistico introdurre qualcosa di unificato.

Inoltre, vale la pena capire che la forma ha diverse funzioni: disciplina e orgoglio. Una cosa sono i militari. I soldati devono essere simili tra loro ed essere diversi dal nemico. Questo non è il nostro caso.

Nel Class Center, gli scolari sono felici di indossare abiti diversi con il nostro slogan e logo: giacche, magliette e giacche a vento. Alcuni addirittura lo cuciono da soli. Tali abiti sono nella natura di un'unione, un orgoglio, e danno orgoglio di appartenere a questo luogo.

Cerchiamo solo di vestirci in stile business - dopotutto, siamo venuti al lavoro. Anche se non sarei sorpreso se cambiasse nella direzione di ancora più libertà. Ad esempio, se il primo dipinto i capelli mi hanno causato una certa resistenza, ora ci sono abituato come elemento di autoespressione.

A proposito dell'esame

Quando mi dicono: "L'esame non serve", suggerisco di pensare. Diamo un'occhiata all'abbreviazione. E è un esame. È possibile diplomarsi al liceo senza esame? È vietato. G è lo stato. Cos'altro possiamo avere? E è uno. Perché il paese ha requisiti uniformi per i diplomati. Pertanto, è inutile discutere l'abolizione dell'esame.

Un altro problema è il suo contenuto. L'USE non è una misura della qualità dell'istruzione. È solo un ostacolo da superare per fare il passo successivo. Dopo aver superato questo esame, ottieni già un passaggio per una determinata università, senza superare nulla al di là di essa.

Genitori che dicono: "Non abbiamo bisogno di questo tuo esame!" Voglio chiedere: "In 11° anno hai sostenuto 8 esami a testa, che non avevano nulla a che fare con un'ulteriore ammissione. Vuoi continuare a maltrattare i bambini allo stesso modo?

Naturalmente, ci sono molti problemi che possono sorgere con l'esame. Ad esempio, quando ci sono cambiamenti nell'interpretazione di determinati eventi storici, gli studenti hanno problemi con lo sviluppo e l'assimilazione delle innovazioni. E quindi, con la risposta alla domanda.

E lo stereotipo che incontro: "USE - questi sono test!" Tuttavia, questo non è stato il caso per molto tempo. I test sono minimi. La maggior parte dei saggi e delle domande con una risposta dettagliata.

A proposito di tradizioni scolastiche

Abbiamo molte tradizioni. Ad esempio, il 1 settembre, l'asino tira fuori una carriola con angurie e candele: una torta autunnale così festosa. Il primo cambio dell'anno è l'anguria.

E sul muro della scuola c'è uno schermo dove ogni giorno mostriamo congratulazioni Buon compleanno. Quindi tutti quelli che vanno a lezione sanno chi ha bisogno di dire parole gentili oggi.

Un'altra tradizione è per i laureati. La nostra scuola ha un ascensore. Ma non può essere utilizzato dagli studenti: questo è un luogo di maggiore pericolo. Tuttavia, all'ultima campana, i laureati si alzano su di essa.

Al suo interno è appesa carta artigianale, su cui scrivono le loro postfazioni alla vita scolastica. E da quel momento in poi ottengono un pass permanente per la scuola e il diritto di usare l'ascensore.