“Ritratti di artisti d'avanguardia russi” - portata 2800 rubli. da MSU, formazione 15 settimane. (4 mesi), Data: 4 dicembre 2023.

1. Wassily Kandinsky: Volo verso l'infinito
Kandinsky ha accuratamente liberato la pittura classica da tutti i segni del mondo visivamente osservabile. Allo stesso tempo, il dipinto rimane ancora un dipinto con una propria composizione cromatica e una propria soluzione spaziale. Ma solo coloro che sono pronti a svolgere un lavoro intellettuale complesso possono entrare in questo spazio.

2. Mikhail Larionov: Alla scoperta del nuovo
Mikhail Larionov è un ribelle sfrenato e un artista premuroso e sottile. Negli anni '10 creò continuamente una serie di stili e tendenze sempre più nuovi, che spesso esistevano da uno a due anni. Allo stesso tempo, ha scioccato instancabilmente il pubblico con le sue astute dichiarazioni, ad esempio, secondo cui in futuro le persone andranno in giro con le facce dipinte. Evoluzione dell'artista. Larionov fu il creatore di stili e movimenti: cubo-futurismo, neo-primitivismo, raggismo e nuove associazioni artistiche costantemente organizzate.

3. Natalia Goncharova: Ritorno al passato
Amazon delle avanguardie e primo grande artista della storia dell'arte mondiale. Ha viaggiato nelle profondità della preistoria, ha raffigurato contadini che lavoravano e si è precipitata nel futuro. Natalya Goncharova è la moglie e compagna d'armi di Larionov. Non aveva una particolare inclinazione a partecipare alle sue azioni scioccanti, ma formulava chiaramente e chiaramente nei manifesti tutti i colpi di scena delle ultime tendenze che lei e Mikhail hanno inventato insieme. L'apice della sua carriera fu la produzione dell'opera di Rimsky-Korsakov Il galletto d'oro come parte delle Stagioni russe di Sergei Diaghilev.

4. Kazimir Malevich: Ai margini del Quadrato Nero
Nel corso della sua evoluzione creativa, Kazimir Malevich per primo
stili “ordinati”: cubismo, futurismo, primitivismo. Poi ha inventato il Suprematismo; ad un certo punto smise del tutto di dipingere, iniziò a comporre trattati astrusi che descrivevano il quadro del mondo suprematista e a raccogliere attorno a sé aderenti al suo insegnamento. Malevich ha chiesto allo spettatore dei dipinti suprematisti di cambiare coscienza, di andare con lui a “zero”. forme”, cioè il “Quadrato Nero”, per “connettersi con lo spazio delle masse monolitiche in movimento del pianeta sistemi."

5. Vladimir Tatlin: Costruisci una torre verso il cielo.
Il compagno di Malevich nel movimento d'avanguardia e il suo appassionato concorrente era una persona molto più concreta. Nei suoi “Controrilievi d’angolo”, esposti nel 1915 contemporaneamente al “Suprematismo” di Malevich, Tatlin studiò “materiale, volume e costruzione”. Il suo progetto principale, “Monumento alla Terza Internazionale Comunista”, dovrebbe essere posizionato e inclinato come se partecipasse al movimento del pianeta Terra.

6. Alexander Rodchenko: Fotografia: una nuova visione del mondo
Nel 1921 il futurista Rodchenko abbandonò la pittura e divenne uno dei costruttivisti più produttivi. Nel 1924 prese in mano una macchina fotografica e divenne una figura di culto per i fotografi di tutto il mondo. E il suo “Club dei lavoratori” (1925) è un'opera esemplare di design moderno.

7. Varvara Stepanova: Disegna un nuovo mondo
Varvara Stepanova è la moglie e alleata di Alexander Rodchenko. Si definivano inventori del futuro. Si è rivelato completamente diverso, ma i suoi costumi per gli atleti Komsomol sembrano insolitamente alla moda oggi, e i suoi progetti per la rivista Left Front of Arts (LEF) sono diventati la base della stampa moderna.

8. Pavel Filonov: Atomo, unità d'azione
Filonov era strettamente limitato all'empiricamente comprensibile; si preoccupava dei temi fondamentali della vita e della morte. Filonov - in abbondanza dei dettagli più piccoli e accuratamente elaborati, anche sullo sfondo, dietro i personaggi principali. Per lui il dipinto si sviluppa come un organismo vivente - dal particolare al generale, come se crescesse attraverso la divisione delle cellule, ognuna delle quali ha una propria organizzazione complessa.

9. Konstantin Melnikov: Design del futuro
I progetti architettonici, la maggior parte dei quali rimasti non realizzati, hanno avuto un enorme impatto sullo sviluppo dell'architettura mondiale nel XX secolo. Nel suo lavoro si basava su tre criteri principali; l'architetto credeva che potessero facilmente determinare la qualità di un edificio. “In primo luogo, il progetto soddisfa le maggiori comodità tecnologiche e funzionali. In secondo luogo, è caratterizzato da risultati economici diretti della tecnica compositiva, che possono essere identificati con l'accuratezza dei calcoli aritmetici. Infine, la terza cosa è se fornisce una forma artistica espressiva per la struttura”.

10. Alexander Deineka: Avanguardia e realismo socialista
Negli anni '20, Deineka studiò presso l'istituzione educativa più all'avanguardia dell'epoca - VKHUTEMAS e partecipò alle attività dei gruppi più avanzati dell'epoca, come OST. Allo stesso tempo, molti dei dipinti di Deineka rientrano nel canone del realismo socialista. Tuttavia, nella famosa “Difesa di Sebastopoli”, apparentemente rigorosamente realistica, troviamo riflessi delle composizioni dinamiche di Wassily Kandinsky e del rigoroso costruttivismo di Alexander Rodchenko.