Fotografia digitale. (Livello 1) - corso RUB 23.990. da Specialista, formazione 24 ac. h., Data: 30 aprile 2023.
Miscellanea / / December 01, 2023
Le lezioni del corso si svolgono in un'aula specializzata: una camera oscura!
L'elenco dei dispositivi progettati per la fotografia è in continua espansione. E i dispositivi stessi stanno diventando sempre più accessibili e tecnicamente avanzati. La fotografia è già una componente integrante e naturale dell'intrattenimento, della comunicazione e dell'autorealizzazione creativa. Ma solo un'adeguata comprensione delle capacità e dei mezzi della fotografia consente di utilizzare efficacemente questi dispositivi, ottenendo il miglior risultato dal punto di vista creativo.
Diventare proprietario di una fotocamera non è difficile. Ma utilizzare efficacemente le sue capacità e creare fotografie artistiche uniche che altri apprezzeranno è molto più difficile.
Questo corso ti fornirà tutte le conoscenze e le abilità pratiche necessarie per iniziare una carriera come fotografi professionisti con il tuo stile.
Nel corso imparerai:
- scegliere la tecnica giusta;
- seleziona gli accessori adatti alle tue attività;
- utilizzare tecniche di ripresa efficaci e splendide inquadrature.
Analizzerai tutto il materiale in modo coerente e dettagliato, supportandolo con la pratica.
Di conseguenza, riceverai un sistema coerente di conoscenza di natura universale, di cui ogni fotografo, senza eccezioni, ha bisogno.
Acquisirai un'esperienza diversificata creando centinaia di immagini di formazione, sia in studio che sul campo. Anche per strada e nell'ambiente urbano.
Questo corso è pensato per:
- principianti che non hanno mai tenuto in mano una macchina fotografica;
- dilettanti esperti che un giorno iniziarono a sospettare di poter creare scatti molto più interessanti, complessi e tecnicamente competenti;
- così come tutti coloro che vogliono scattare fotografie per ridurre il sovraccarico di stress (una tendenza di moda di questi tempi!)
Passerai dal livello di un utente di fotocamera a un fotografo amatoriale consapevole di sé.
E, soprattutto – Sarai in grado di dare vita a tutte le tue idee audaci, ottenendo fotografie luminose ed eleganti.
Imparerai:
- prevedere il risultato, fissare un obiettivo fotografico e raggiungerlo;
- sfruttare appieno le potenzialità della fotocamera che è o potrebbe essere nelle vostre mani;
- trovare e vedere soggetti e oggetti da fotografare nel mondo circostante;
- creare fotografie interessanti e significative;
- utilizzare correttamente gli effetti di luce e composizione;
- lavorare con qualsiasi modello e soggetto.
Lo saprai:
- cosa determina la qualità di una fotografia;
- In cosa differiscono le fotocamere? Come scegliere tra essi quello più adatto che offra opportunità di crescita creativa;
- tutti i principali parametri tecnici che dovrebbero essere presi in considerazione durante le riprese;
- come e cosa può essere controllato consapevolmente durante il processo di ripresa per ottenere il miglior risultato creativo;
- quali tecniche e metodi vengono utilizzati nei vari generi di fotografia;
- fondamenti di resa cromatica e psicologia della percezione visiva;
- prospettive per sviluppare il tuo hobby;
- come e per quale scopo le fotografie vengono corrette.
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corsoUn insegnante di tecnologia web dovrebbe essere sempre consapevole delle tendenze attuali in questo settore, ma è altrettanto importante che sia una persona positiva e creativa. Quindi è molto più facile per gli ascoltatori percepire anche informazioni piuttosto complesse. Questo è esattamente ciò che accade nelle classi di Valentin Valentinovich Grevtsov.
Condivide generosamente le sue conoscenze nel campo della creazione di siti Web e carica letteralmente con il suo ottimismo coloro che seguono il suo corso. Non è un caso che Valentin Valentinovich riceva invariabilmente feedback grati dagli ascoltatori.
A V.V. Grevtsova ha una vasta esperienza pratica come sviluppatore web e web designer. Ha preso parte alla creazione di numerosi progetti Internet. Tra i suoi clienti ci sono aziende come “Analytical Banking Journal”, la rivista “Our Power: Affairs and persone", casa editrice "NV-Media", JSC "Multon", produttori di elettronica Panasonic e LG e molti altri altro. Valentin Valentinovich è membro dell'Unione dei giornalisti russi.
Se vuoi padroneggiare facilmente le tecnologie di sviluppo web, quasi d'un fiato, segui un corso di formazione sotto la guida di V.V. Grevtsova. Ti aiuterà a diventare uno specialista nello sviluppo di siti web, capace di creare risorse Internet uniche e originali.
Modulo 1. Fondamenti di teoria e pratica. (4 ac. H.)
- L'evoluzione dei mezzi tecnici e artistici della fotografia. Breve cenni storici.
- La struttura di base di una macchina fotografica. Caratteristiche di progettazione di vari tipi e classi.
- La relazione tra parametri tecnici e compiti che il fotografo deve affrontare. Come scegliere la fotocamera più adatta.
- Come sono disposte e funzionano le parti più importanti: matrice, diaframma, otturatore.
- La relazione tra fattori chiave: apertura, velocità dell'otturatore e sensibilità. Expopara ed expotriangle.
- Misurazione della luce (misurazione dell'esposizione).
- Caratteristiche delle modalità di scatto automatica, semiautomatica e manuale.
- Principi generali, impostazioni e capacità di messa a fuoco.
- Formati e impostazioni per la registrazione di file di foto.
Esercitazioni in uno studio fotografico: apprendere le impostazioni e le funzionalità di base della fotocamera e gestirle, varie tecniche di ripresa.
Modulo 2. Fotoottica. (4 ac. H.)
- Leggi fisiche necessarie per comprendere l'essenza del problema.
- Classi e tipologie di strumenti ottici utilizzati in fotografia.
- Caratteristiche principali delle lenti. Lunghezze focali e angoli di campo visivo, rapporto di apertura e dimensioni fisiche.
- Tipi di obiettivi, loro differenze e caratteristiche tecniche e creative.
- Possibilità promettenti per la costruzione di una linea di lenti.
- Profondità di campo, pattern di sfocatura, possibilità di modificare il piano focale.
Esercitazioni in uno studio fotografico: studiare e utilizzare le proprietà degli obiettivi per risolvere vari problemi, scattando in varie modalità.
Modulo 3. Luce e colore. Costruzione del telaio. (4 ac. H.)
- Il problema della corretta resa cromatica.
- Ruota dei colori, modelli di colore, gamma cromatica.
- Temperatura colorata. Bilanciamento del bianco e relative impostazioni nella fotocamera.
- Illuminazione. Abbagliamenti, riflessi, luci, penombra, ombre proprie e cadenti.
- Caratteristiche e uso efficace della luce naturale.
- Spazio tridimensionale rappresentato in un piano. La prospettiva come proprietà dell'immagine fotografica. Tipi di prospettiva: lineare, aerea, tonale, a colori.
- Leggi e regole chiave per costruire la composizione di una cornice fotografica. Statica e dinamica. Equilibrio e sua rottura. Angolo.
- Inquadratura. Ritmo.
Esercitazioni in uno studio fotografico: la fotografia di soggetti più semplici di varie forme.
Modulo 4. Lavoro complesso. (4 ac. H.)
- Le specificità della fotografia in ambiente urbano e le caratteristiche dei singoli generi.
- Impostazione di compiti e soluzioni per la fotografia di strada.
Pratica in città: una passeggiata creativa lungo un percorso scelto dall'insegnante in una parte artisticamente espressiva della città.
- Trovare il punto giusto per fotografare oggetti ed eventi. Selezione rapida dei parametri di esposizione. Utilizzo di effetti di luce e oggetti circostanti per creare uno scatto espressivo.
- Sperimenta diverse modalità e tecniche di ripresa: tempi di posa lunghi, riprese panoramiche, zoom durante l'esposizione e altre tecniche.
- Dimostrazione di tecniche di lavoro, formazione e attuazione del compito creativo dell'autore sotto forma di master class.
- Esercitare abilità di lavoro di squadra su un oggetto. Utilizzo di assistenti e supporto creativo per risolvere problemi creativi personali.
- Lavoro creativo indipendente.
Modulo 5. La componente creativa della fotografia. (4 ac. H.)
- Analizzare i risultati della lezione precedente e lavorare sugli errori.
- Problemi di espressione artistica nella fotografia.
- Uno sguardo creativo al familiare.
- Stile e stilizzazione dell'autore.
- Complotto. L'idea e la sua realizzazione.
- La relazione tra parametri creativi e tecnici come base per migliorare la qualità delle fotografie.
- Possibilità di impostazioni aggiuntive individuali. Compensazione dell'esposizione, opzioni per la misurazione, messa a fuoco, intervallo di valori di sensibilità consentiti, modalità di controllo della luce e metodi di ripresa, modalità di elaborazione delle immagini integrate.
- Realizzazione di un parco attrezzature fotografiche. Dispositivi aggiuntivi e opzioni per l'attrezzatura fotografica. Possibilità di utilizzo non standard di proprietà standard e aggiuntive di apparecchiature fotografiche, nonché di dispositivi esterni.
- Flash esterni, treppiedi, riflettori, elementi di attrezzatura da studio.
Lavoro pratico in uno studio fotografico: una serie di opere creative e sperimentali di vari generi e con vari effetti.
Modulo 6. Sviluppo delle capacità. (4 ac. H.)
- Visione finale delle fotografie scattate e selezionate dagli studenti tra le riprese effettuate in classe e compiti a casa. Analisi delle dinamiche di sviluppo, sviluppo di raccomandazioni individuali.
- Metodi per aumentare il tuo potenziale creativo.
- Effetti artistici e post-elaborazione: principi generali e capacità.
- Classe Master: dimostrazione di un lavoro complesso sulla correzione e la post-elaborazione di fotografie utilizzando come esempio i materiali degli studenti.
- Archiviazione e catalogazione, progettazione e presentazione di fotografie.
- Risposte alle domande degli ascoltatori.