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Arte contemporanea: -ismi e -arti del XX secolo - corso 3375 rub. dal Livello Uno, formazione 5 lezioni per 2 ore, Data: 3 dicembre 2023.
Miscellanea / / December 03, 2023
Il corso ti aiuterà ad innamorarti dell'arte del XX secolo. In 5 settimane capiremo le principali tendenze e nomi dell'arte contemporanea, troveremo motivi per ammirarla e scopriremo anche come è diventata esattamente così. L'esperta Alina Aksyonova mostrerà quanto può essere diversa l'arte e da quale parte è meglio avvicinarsi per vedere la cosa principale.
Storico dell'arte, guida e docente presso il Museo di Belle Arti Pushkin. Pushkin 2010-2019, autore del libro “Storia dell'arte. Proprio per le cose importanti." Ha insegnato storia dell'arte a scuola, all'università e al Museo Pushkin, e ne ha parlato nel suo programma radiofonico e al Liceo francese. Per diversi anni ha partecipato agli scavi archeologici dell'antica città greca di Olbia.
"Parlo della cultura che ci plasma. Ciò che è importante per me sono i fenomeni che ci aiutano a comprendere il contesto in cui tutto accade. Momento della creazione, storia dell'idea, clienti, storia con fatti e leggende, con termini e una componente poetica. Eventi accaduti durante la creazione delle opere d'arte, attorno ad esse, con la loro partecipazione, o al di là di esse."
Alina costruisce connessioni tra religione e architettura, arte e sistema politico, spiega i fenomeni culturali e li contestualizza. Alina conduce da molti anni escursioni giornaliere e conferenze al Museo Pushkin ed è in grado di spiegare termini, movimenti artistici o oggetti non familiari a qualsiasi pubblico. Comprendere il Barocco attraverso l'invenzione del microscopio e le scoperte di Giordano Bruno, oltre a centinaia di immagini e metafore meno familiari in un'unica conferenza: questo riguarda Alina. Alina è amata per il suo discorso vivace, da cui è impossibile staccarsi, il suo approccio critico d'arte classico e la vasta conoscenza enciclopedica.
Dada e surrealismo: un nuovo sguardo su arte e realtà
- Parliamo degli esperimenti dei dadaisti, dell'assurdo nell'arte e dell'arte nell'assurdo.
- Scopriamo la potenza e il significato delle opere di Salvador Dalì, René Magritte, Man Ray, Joan Mirò e altri surrealisti.
- Scopriamo quali paesaggi amavano Magritte e Dalì, e cosa ha in comune il gioco delle “sciocchezze” con il principio di dipingere un quadro surreale.
- Vediamo come Picasso e Chagall hanno influenzato il surrealismo, e come il surrealismo ha influenzato loro.
Espressionismo astratto: libertà di espressione
- Diamo uno sguardo all'arte americana all'inizio del XX secolo ed esaminiamo la pittura "normale" usando l'esempio del "gotico americano" di Grant Wood.
- Vediamo come vedevano la bellezza le star dell'arte astratta americana Arshile Gorky, Jackson Pollock, Mark Rothko, discuteremo dell '"action painting" di Pollock e del "color field painting" di Rothko e Newman.
- Comprendiamo le filosofie delle diverse tecniche: esistenzialismo, teoria di Jung, buddismo Zen.
Pop art e kitsch: cultura di massa e immagini riconoscibili
- Ricordiamo Baudrillard, Fromm e il termine “società dei consumi”.
- Scopriamo che le opere di Roy Lichtenstein, Jasper Johns, Claes Oldenburg e Andy Warhol sono in realtà complesse e filosofiche.
- Discutiamo delle leggi del kitsch e del concetto di postmodernismo, e allo stesso tempo troviamo profondità nel monumento alla molletta.
Concettualismo, minimalismo, land art, performance: lo spettatore come parte integrante dell'arte
- Parliamo degli strani messaggi che Joseph Kosuth ha lasciato sugli striscioni stradali.
- Facciamo conoscenza con le composizioni luminose di Dan Flavin, il minimalismo di Donald Judd e la stravaganza di Jan Faber e Damien Hirst.
- Comprendiamo l'importanza delle performance di fama mondiale di Joseph Beuys, Yoko Ono e Marina Abramovic.
- Scopriamo come la land art differisce dalla progettazione del paesaggio e cosa la rende eccezionale.
- Impariamo a prendere sul serio la performance e a vedere l'arte nelle azioni, non negli oggetti.
Street art: sfida alla società e arte per le persone
- Impareremo gli stili e le caratteristiche di diversi artisti di strada in America, Europa e Russia, comprenderemo le loro opinioni sull'arte e metodi di lavoro inaspettati.
- Parliamo di Banksy, il teppista più sorprendente e la star numero 1 dell'arte mondiale.
- Guardiamo le opere di Keith Haring con i suoi dischi volanti e gli “uomini danzanti”.
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